舞台もネタも季節感が嬉しい。紳士たるもの「オトナの領分」を守るべし。

（’０７．１１　再訪）

１１月は歌舞伎の正月。
月に一度の「歌舞伎座⇒水谷」のお楽しみ。


この夜は、旬のイクラ醤油漬けをつまみにスタート、すぐに握りへ。
お供はぬる燗。

平目、墨烏賊、コハダ。
赤身、中トロ、トロ。
ミル貝、赤貝、サヨリ、車海老。
軍艦で雲丹、子柱。
鯖、煮鮑、穴子。
巻物で、中落ち。
鯖とコハダをおかわり。
〆に玉子。

やっぱりこの時期は鯖。
頃合の脂の乗りに〆加減がぴったり。
で、思わず「おかわり」となった次第。

今回は、これまでより「酢飯」が穏やかで、今までのパンチある「水谷」の印象とは少し違った。
ひょっとすると季節によって、酢飯の加減を変えているのかも知れない。



それよりも気になったのは、この日のカウンター。
１０席のうち７席を一組の「家族連れ」が占領している。
そのうち「子供（明らかに小学校低学年）」が２人。
子供は行儀良く、親も騒いでる訳ではない。

が、しかしこれはいただけない。

別に、理屈もヘチマも無いが、「オトナ」と「コドモ」が同席していい場所とそうでない場所は「それとなく」決まっているんだと思うのだ。
それを判断できない「オトナ」は、観ていて全く「滑稽」かつ「浅はか」に映る。

グランメゾンであれば年齢・ドレスコードを含めて「店側」が「線を引ける」のだろう。
鮨屋の場合、恐らくそれは無理な注文だ。

したがって「客側」がしっかりと「常識」の範囲で「判断」する必要があると思うのだ。
これ、「紳士」たるものの「役割」であり、これが足りないのはやはり「滑稽」かつ「浅はか」と言わざるを得ないのだ。

もちろん、水谷さんには何の責任も無い。




（’０７．９　再訪）
初代吉右衛門をしのぶ９月歌舞伎座。
二代目の名演「熊谷直実」、染五郎が新作で「竜馬」。
文句無かったなあ。
でもやっぱり玉三郎の「松風」にうっとり。

で、銀座をうろついて時間つぶし。
そして水谷へ。

この週末の「昼：歌舞伎→早夜：水谷」パターンは、前回考えついた「流れ」。
かなり良いです。お勧めです。

舞台の「空気」が似てるんですね。
「歌舞伎座」と「水谷」と。
なんかこう、静かだけれど凛と流れる風情のような・・・


年に何回も入らない天然の「縞鯵」。
この深い味わいとしっとりとした食感・・・「吉右衛門」でしょう。

見た目も鮮やかな「赤身」。
鮨飯と混ざり合う若き血潮の香り・・・「染五郎」に決まり。

揺ぎ無く凛として「出」を待つ玉子。
穏やかな弾力と類を見ない肌理細やかさ・・・「玉三郎」そのもの。

少し頑張ってこういう週末を過ごすと、何か体中の血液が入れ替わって新鮮な「気」に満ち溢れ、あらためて生きる力が沸いてくるような・・・

だから、やめられないんですね。

「水谷」が。










（’０７．５　前回）

「竹林の鮨賢」：酔狂、ウィン森、Ｔオ、どぱ、なぢ、fige、みほ、Ubo（敬称略）

ひょんなきっかけから、今年１月よりレビュウを始め、駄文連なること１００回に至りました。予ねて記念・区切りの類に妙に拘る性癖あり、この１００回を如何なる「食べ処」にするべきか密かに揺れておりました。
で、思案の挙句やはり昨今の安全保障問題に鑑み、ペイトリオッツの当方として、これは「鮨」であると決めた訳であります。

そこで、掲記「竹林の鮨賢」のレビュウを頼りに、我が師「酔狂先生」のアドヴァイスを頂きつつ「水谷」に出動した次第。

いやぁ実に良い時間を過ごすことが出来ました。

カウンターの一番奥（こう言う手元が見える場所、大好きなんです）に案内され、鰈、鰹、鮑を肴に冷酒でスタート。鮑は置かれた瞬間に香りが立ち込め、鰹は砂ズリのタタキが泣けるほどの香ばしさ。ぬる燗に換え握りへ。コハダから始まり鰈を経て赤身・中トロ・トロの鮪連ちゃん。墨烏賊、鯵、穴子、ミル貝、車海老、皆素晴らしい。
「鮨賢」おっしゃるところの、細い扇紙型の姿麗しき握りに、サラッとした煮切りがピッタリで実に好み。
噂の卵に鉄火巻きで大団円。

ずーっとぬる燗で通したけれど、この酢飯は「お茶」が合うんじゃあないかと。

話題の「捨て舎利」。遇々目の前に薦で囲ったお櫃があり、それこそ約束どおり「捨て舎利」に「注目」して来ました。

結論から申せば「事前情報から想像したほどでない」「結構照れくさそうに捨て舎利している」「最初の左手のツカミの時だけで、握ってからは捨てない」といったところです。ひょっとして「鮨賢」のコメントを気にしてるのかも・・・

たまたまかもしれませんが客層も良く、言われる緊張感は全く感じませんでした。

全ての客の全ての握りを全部一人でこなす水谷さんの、静かな心意気がじわ～っと伝わってくる、実に素晴らしい店でした。